Seit dem Original sind 25 Jahre vergangen Dragon Quest VII: Fragmente der vergessenen Vergangenheit debütierte auf PlayStation, daher erscheint die Veröffentlichung eines sehr ehrgeizigen, von Grund auf neu gestalteten Remakes nur angemessen. Die Entwickler Square Enix und HEXADRIVE Inc. haben sich entschieden, diese Ausgabe zu synchronisieren Dragon Quest VII neu interpretiertund hinter diesem Namen steckt viel mehr als nur ein einfaches Rebranding und eine Standardaktualisierung.
Der Umfang dieser jüngsten Anstrengung kann kaum hoch genug eingeschätzt werden. Wir konnten ein paar Stunden mit dem Spiel verbringen und mit dem Produzenten Takeshi Ichikawa über den Prozess sprechen, und es sieht so aus, als ob der Titel den perfekten Grat zwischen der Treue zum Original und der Entfernung der archaischeren Elemente verfolgt, die sich für den modernen Spieler im Jahr 2025 als störend erwiesen haben könnten.
In groben Zügen, Neu gedacht bringt deutlich verbesserte Grafik (mit einem völlig neuen, handgezeichneten Diorama-Kunststil), eine optimierte Hauptgeschichte und tiefergehende Mechaniken. Vor diesem Hintergrund wird die Betrachtung des Spiels auf der Makroebene nicht wirklich gerecht; Es macht das Gesamtpaket wirklich sehr leicht zu verstehen, wenn man sich jedes Element im Detail ansieht.
Eine rechtzeitige Rückkehr
Warum also? Dragon Quest VII, und warum jetzt? Nun, obwohl das Jubiläum eine Überlegung war, steckte noch einiges mehr dahinter, wie Ichikawa mir erklärte.
„Ja, natürlich sind seit dem Original 25 Jahre vergangen DQVII kam heraus. „Es ist jetzt ein guter Zeitpunkt für das Spiel, aber ich habe einfach das Gefühl, dass die einzigartige Geschichte und die einzigartige Atmosphäre es wirklich gut in die heutige Zeit und in das, was moderne Spieler suchen, passen“, sagte er.
„In der Geschichte gibt es eine Ungerechtigkeit, es gibt eine Unterdrückung und solche Themen, die in der Geschichte angesprochen werden. Ich hatte das Gefühl, dass es wirklich gut passt, um es dem modernen Spieler näher zu bringen.“
Zum Auftakt verbringst du mit der allgemeinen Gameplay-Schleife das Spiel damit, verschiedene Zonen zu erkunden und an rundenbasierten Kämpfen gegen sowohl normale Feinde als auch deutlich schwierigere Bosse teilzunehmen. Du führst zahlreiche Dialoge mit den bezaubernden NPCs des Spiels und verbesserst die Stufe deiner Gruppe, um sie in schlanke, gemeine Feindtötungsmaschinen zu verwandeln.
Schlachten wurden erheblich verbessert
Die Kampfsysteme des Spiels wurden erheblich verbessert, mit optimiertem Tempo und der Möglichkeit, den Kampf zu beschleunigen. Drachenquest VII Könnte leicht am schwächsten sein, wenn man sich durch einen Kampf nach dem anderen gegen Feinde auf Trash-Level kämpfen muss, die man leicht töten kann und die so zahlreich sind, dass es nervig ist. Offenbar ist sich der Entwickler dessen bewusst, und es gibt viele Möglichkeiten, diesen Prozess so einfach wie möglich zu gestalten, wie die oben erwähnte Kampfgeschwindigkeit und sogar einen automatischen Kampf, wenn man sich wirklich nicht auf den Kampf einlassen möchte (obwohl ich diesen nicht verwendet habe, kann ich die Qualität daher hier nicht bestätigen).
Bosskämpfe wirken auch wirklich wie Standardmomente, in denen Ihre Charaktere in einen Kampf verwickelt sind, der dazu führen kann, dass sie alle ausgelöscht werden. Es gab mehrere Male, in denen die Dinge scheinbar reibungslos liefen, bevor ein Fehler meinerseits oder ein gewaltiger Angriff meines Gegners fast alle auf einen Schlag auslöschte. Auch diese Kämpfe verbessern sich mit zunehmendem Fortschritt und bieten Spielraum für viel mehr Strategie seitens der Spieler, da Sie Zugang zu mehr Charakteren und Fähigkeiten erhalten.
Eines der großen Systeme, die Sie dieses Mal nutzen müssen, wenn Sie die schwierigeren Gegner besiegen wollen, sind Berufe, die im Wesentlichen als Pseudoklassensystem funktionieren. Dank der neuen Funktion „Moonlighting“ können Sie zwei Berufe gleichzeitig ausüben. Obwohl ich während des kurzen Durchspielens nur begrenzt damit in Berührung kam, erläuterte Ichikawa, warum das neue System implementiert wurde und was es für die härtesten Schlachten im Spiel bedeutet.
„Ja, es gibt zwei Hauptgründe, warum wir diese Mechaniken einbeziehen wollten. Der erste Grund besteht darin, dem Spieler mehr Freiheit zu geben, damit er Schlachten auf seine eigene Art genießen kann und viel mehr Freiheit bei der Anpassung seiner Charaktere hat“, bestätigte Ichikawa.
„Der andere Grund bestand darin, etwas anzugehen, das bei den Spielern in früheren Versionen des Spiels ein Problem darstellte. Wenn man nur einen Job zur Verfügung hatte, sahen wir oft, dass die Spieler ihren Lieblingsjob auswählten, diesen Job aufstiegen und dann, wenn sie diesen Job auf die maximale Stufe brachten, die Option bekamen: ‚Okay, du kannst jetzt einen neuen Job beginnen und diesen wieder von vorne beginnen‘, aber da gab es ein ziemliches Dilemma, denn das bedeutete, dass man tatsächlich an Macht verlieren musste und man selbst.“ „Ich musste noch einmal ganz von vorne anfangen, was die Leute etwas zögerlich machte.“
Er fuhr fort: „Natürlich haben Sie jetzt die Möglichkeit, zwei Jobs gleichzeitig zu haben. Sie können einen davon als Ihren bisher stärkeren Job behalten und gleichzeitig etwas Neues ausprobieren, und dann müssen Sie die Leistung nicht so sehr drosseln. Es macht es viel einfacher, zu wechseln und verschiedene Jobs einfach lockerer auszuprobieren, was wir dort erreichen wollten.“
Visuell klar und dynamisch
Dies ist auch ein guter Zeitpunkt, um über die neue künstlerische Ausrichtung des Spiels zu sprechen und darüber, wie sie sich auf dieses neueste Projekt ausgewirkt hat. Es ist leicht zu verzeihen, dass man ein gewisses Unbehagen verspürte, als klar wurde, dass das neue Spiel eine ganz neue Ästhetik mit sich bringen würde. Die ursprüngliche Kunst wurde vom legendären Dragon Ball-Schöpfer Akira Toriyama geschaffen, und das Kunstteam hinter diesem Projekt musste sicherstellen, dass dieses neueste Werk eine angemessene Hommage an diesen Ursprung darstellt. Glücklicherweise ist es sowohl im Dragon-Quest-Universum als auch als modernes Videospielangebot sehr zu Hause und fühlt sich dort zu Hause.
Das ist kein Zufall, wie Ichikawa erklärte: „Das war natürlich ein sehr großes Anliegen. Gleich zu Beginn, als wir tatsächlich die echten 3D-Modelle für die Charaktere in der realen Welt zusammenstellten, haben wir diese sorgfältig mit dem ursprünglichen Designdokument verglichen, das Herr Toriyama erstellt hatte. Wir haben alle diese Charakterillustrationen überprüft, um sicherzustellen, dass sie genau perfekt waren und wirklich zu den Originalbildern passten, bevor wir sie dann eingescannt und in In-Game-Modelle umgewandelt haben.“
Es macht auch sehr deutlich, was während der Kämpfe vor sich geht, wobei Statuseffekte und andere Zähler verfolgt werden müssen, um sicherzustellen, dass Sie als Sieger hervorgehen. Jeder Charakter hat seinen eigenen einzigartigen Stil und sein eigenes Thema, und es gibt eine Menge Abwechslung, die durch ein sehr zusammenhängendes Gesamtthema zusammengehalten wird.
Ichikawa erklärte einige der Arbeiten, die in diesen Designprozess eingeflossen sind, und sagte: „Zuerst wollten wir uns wirklich auf die Idee konzentrieren, es einfacher zu spielen und zugänglicher zu machen. Damit man in die Schlachten einsteigen kann, ist es einfacher, sich darauf einzulassen und nicht so sehr in die Länge zu ziehen. Nachdem wir dann herausgefunden haben, was wir in Bezug auf diese Änderungen und Verbesserungen tun wollten, haben wir natürlich dafür gesorgt, dass es anschließend zum neuen, einzigartigen visuellen Stil passt. Die Mechaniken und was wir damit erreichen wollen.“ Die Gameplay-Seite stand an erster Stelle.“
An den narrativen Änderungen gibt es viel zu mögen
Um mit der Geschichte fortzufahren (und bedenken Sie, dass es einige davon gibt). Spoiler Wenn Sie es nicht gleich beim ersten Mal gespielt haben, können Sie hier weiterlesen.) Die Vorschau erlaubte uns, einen Blick auf zwei Punkte des Spiels zu werfen, die im Original vorkamen: Emberdale und Wetlock. Ersteres ist eine kleine Stadt im Schatten eines riesigen Vulkans namens Burnmont. Nachdem ein örtlicher Hellseher vorhersagt, dass der Vulkan ausbrechen und alle Menschen in der Stadt töten wird, liegt es an Ihnen und Ihrer Gruppe, herauszufinden, was vor sich geht, und ihn zu stoppen.
In Wetlock ist es ähnlich verhängnisvoll, nur dass man dieses Mal keine Zeit hat, etwas dagegen zu unternehmen. Nachdem ein mysteriöser Musiker in der Stadt auftaucht, werden die Stadtbewohner über Portale entfernt, was den Spieler glauben lässt, sie seien entführt worden. Was tatsächlich passiert ist, ist, dass der Barde eine gewaltige Überschwemmung in der Zukunft der Stadt gesehen hatte und er nicht die Zeit hatte, alle zu warnen, also nahm er sie einfach mit und rettete ihnen dabei das Leben.
Es handelt sich bei beiden um spannende Handlungsstränge mit unterhaltsamen Dialogen und ohne alberne Füllmaterialien. Es kam uns jedes Mal so vor, als würden wir auf Momente zusteuern, in denen wirklich auf dem Spiel steht, und beide Geschichten hatten am Ende befriedigende und wirklich herausfordernde Bosskämpfe. Auch das ist kein Zufall, da das Entwicklerteam Teile der Geschichte gestrichen hat, die das Tempo des Spiels verlangsamten, während es hier und da neue Inhalte einführte, die aktiv zum Erzählen der Hauptgeschichte beitragen.
Ich bat Ichikawa zu erklären, wie sie entschieden hatten, welche Teile gestrichen werden sollten, und auch die Entstehung aller neuen Ideen, die sie eingebracht hatten.
„Wir haben uns angeschaut Dragon Quest VII und wir haben das Spiel neu gemacht und neu erfunden. Ich habe es im Wesentlichen von Grund auf neu aufgebaut. Was braucht das Spiel unserer Meinung nach? Was hat es jetzt nicht, was es brauchen würde? In diesem Sinne dachten wir eigentlich völlig aus dem Nichts: „Was müssen wir zum Spiel hinzufügen?“ Was würde es besser machen?‘ Und dort liegt der Ursprung vieler dieser Stücke.“
Wir müssen erst die Vollversion des Spiels in die Hände bekommen, um herauszufinden, wie brutal die Entwickler dabei vorgegangen sind, die weniger ansprechenden Inhalte zu kürzen, aber insgesamt ist es eine sehr ermutigende Richtung für die Veröffentlichung. Dragon Quest VII neu interpretiert ist schließlich ein Rollenspiel, und die Geschichte ist ein großer Teil seines Gesamterfolgs. Daher ist es schön zu sehen, dass ihm so viel Aufmerksamkeit geschenkt wird, wenn man bedenkt, dass es sich um ein Remake handelt und man es einfach so hätte belassen können, wie es ist.
In diesem frühen Stadium gibt es verdammt viel zu mögen Dragon Quest VII neu interpretiertUnd wenn die Vollversion das Spielerlebnis, das ich in den paar Stunden der Vorschau hatte, fortsetzen kann, dann ist Square Enix ein absoluter Gewinner. Der Kampf ist taktisch und lohnend, die Geschichte ist fesselnd und das Spiel sieht wirklich fantastisch aus. Die Zutatenliste ist ziemlich überzeugend, also hoffen wir einfach, dass das Endprodukt sie so nahtlos vereint wie die Vorschau.
Dragon Quest VII Reimagined erscheint am 5. Februar 2026 auf PlayStation 5 (Version in der Vorschau), Nintendo Switch 1 und 2, Xbox Series X/S und PC.
